近日，全国电影标准化技术委员会一届三次全体会议暨标准化宣贯培训会议在重庆永川成功举办。本期特设“电影技术标准宣贯专题”，聚焦电影行业前沿标准研究、实践与发展方向，深度解读电影技术标准体系，积极践行服务国家“开展标准提升引领传统产业优化升级行动”。当前电影行业技术发展正深度驱动电影制作流程革新、内容传承创新与视听体验升级。在制作流程革新层面，智能音频制作显著提升了声音创作的效率与质量，基于扩散模型的交互式着色技术深刻改变着传统影像处理模式；在内容传承创新领域，文化遗产视频色彩智能校正技术致力于精准还原历史影像风貌；在视听体验升级方面，三维声录音技术的应用与突破，结合虚拟摄制环境下的LED高新技术格式电影放映，可持续拓展沉浸式观影的体验边界。本期遴选以上相关研究成果与技术实践，呈现科技创新驱动电影制作与体验升级的最新进展，为电影产业健康可持续发展提供重要技术支撑。
在传统数字音频制作领域，素材的高效与高质量检索始终是一个突出痛点。尽管市场推出了多款音频素材检索管理软件，以提高工作效率，但在庞大的音效素材库中找到符合需求的音频素材，仍然高度依赖用户对素材库的熟悉程度。同时，数字音频工作站的自动化水平不足、技术门槛过高以及制作效率低等问题，也严重影响了音频创作者和内容生产者的工作效率与创意发挥。人工智能技术的迅猛发展为数字音频制作的标准化、模块化和智能化演进提供了强有力的技术支撑。《基于大语言模型（LLM）与模型上下文协议（MCP）驱动的智能音频制作系统研发》一文提出了一种全新的智能音频制作系统，该系统依托大语言模型（LLM）和模型上下文协议（MCP），深入融合了数字音频检索、自然语言理解和自动化操作等关键技术，探索出数字音频制作智能化的新路径。该系统摒弃了以往单一低效的关键词检索模式，转而采用以用户需求场景为核心的描述方式，其借助大语言模型在自然语言理解及创意联想方面的先进技术优势，将原本机械、重复的检索过程转变为人机协同创作的交互模式。通过模型上下文协议，该系统有效连接了自然语言交互与数字音频工作站的自动化控制，为音频创作者及内容生产者提供了更加便捷、高效的创作工具。这一创新不仅有望提升数字音频制作的智能化水平与能力，还将推动整个行业向更加优质、高效、智能的方向发展演进。
数字电影投影式放映机自2010年开始在全球影院大规模部署后，因其15年使用寿命限制即将迎来替换潮。同时，观众对观影体验的需求已从“看得到”升级为“看得好”，图像高分辨率（HR）、高动态范围（HDR）、高帧率（HFR）、广色域（WCG）、沉浸式音频（IA）等成为核心需求。LED电影放映系统凭借自发光特性，在色彩、对比度、画面层次的表现均显著优于传统投影式放映机，同时具有节能环保、寿命长等优势，这些优势推动LED 技术在电影领域加速渗透发展，成为支撑产业向高新技术格式、高质量升级的关键力量。论文《数字电影LED高新技术格式内容制作和还原技术解析与实现方法探讨》系统分析了HDR、高帧率、高分辨率、沉浸声等技术的底层逻辑，对比了不同HDR标准及放映系统特点，为行业提供了技术框架和落地案例，并形成“技术—研发—应用”闭环，为数字电影从常规技术格式向高新技术格式转型升级提供范本，对推动我国电影技术自主创新意义重大。世界超高清视频产业联盟（UWA）主导的HDR Vivid和Audio Vivid标准已在多个领域得到广泛应用，现正向电影领域拓展延伸。中国电影科学技术研究所牵头组建UWA电影工作组，聚焦LED影院技术标准及生态建设。该论文与联盟方向高度契合，为LED电影放映技术的规范化发展与应用提供有力支撑，将积极助力我国电影技术自主创新和全球超高清产业生态构建。
黑白历史影片是人类文化遗产的重要组成部分。受限于当时的电影摄制技术，早期的电影用黑白两种颜色的感光胶片进行摄制。这种影片以黑白之间的不同层次与明暗对比表现景物色调，相对单调、乏味，无法充分体现光感，不能真实地反映色彩斑斓的现实世界。对老旧黑白电影进行着色修复，可以更好地记录、传承和弘扬中国传统优秀影视艺术，对于增强革命教育、延续历史记忆、重塑当代民众价值观具有重要的现实意义。传统的黑白电影着色多采用视频处理软件逐帧完成，对修复人员的专业性要求高，而且处理效率低。当前，基于人工智能的视频着色技术得到了快速发展，其可以减少影视修复所需的人工成本，实现传统修复技术无法完成的修复效果，具有广阔的发展与应用前景。《基于扩散模型的黑白电影交互式着色系统研究》一文设计并实现了一套基于扩散模型的黑白电影交互式着色系统，支持多模态输入的色彩还原，显著提升黑白电影修复效率，有效解决了色彩真实性与空间对齐一致性难以平衡的问题。该文所述系统具有较好的发展与应用前景，对相关研究人员和电影从业人员具有较强的参考价值。
◎ 全国电影标准化技术委员会一届三次全体会议暨电影标准化宣贯培训会议召开
◎ 深化电影标准化改革与创新 推动电影产业高质量发展——电影标委会一届三次全会上的工作报告
◎ 基于大语言模型（LLM）与模型上下文协议（MCP）驱动的智能音频制作系统研发
◎ 基于全生命周期理念的影视产业园区建设研究——以青岛东方影都影视产业园为例
深化电影标准化改革与创新 推动电影产业高质量发展——电影标委会一届三次全会上的工作报告
【摘要】近年来，全国电影标准化技术委员会（SAC/TC 604，以下简称“电影标委会”）深入贯彻落实国家标准化战略，围绕电影产业高质量发展需求和电影科技自立自强战略目标，在电影标准体系构建、关键核心技术攻关、国际标准攻坚及行业应用推广等方面已取得显著成效。本文结合国家政策文件、电影标准化重点工作及行业技术发展趋势等，系统梳理了电影标委会一届二次全会以来的工作成果，深入分析研究电影标准体系在推动行业技术创新、规范市场秩序、增强国际话语权等方面的重要作用，并立足“十五五”时期中国电影发展的战略布局，前瞻性探讨未来电影标准化工作的重点发展方向。目前，电影标委会在虚拟现实电影、虚拟摄制、LED电影放映等领域形成关键技术标准，逐步构建覆盖制作、发行、放映等全产业链的标准体系，有效支撑行业高质量发展。
【摘要】 电影购票、放映及观影活动表面上属于常规性消费行为，实则蕴含多元化的电影科技应用。为确保这些技术的规范化应用，全国电影标准化技术委员会专门组织制定了相应电影技术标准。本文将从数字电影LED影厅、电影院票务管理系统以及数字电影送审母版制作三方面，分别阐述相应标准的概况、技术要求及测量方法等，旨在为相关领域广大标准使用者提供有益参考。
基于大语言模型（LLM）与模型上下文协议（MCP）驱动的智能音频制作系统研发
【摘要】 本研究基于影视与游戏音频制作领域的实际需求，针对传统音频检索繁琐、数字音频工作站（DAW）操作自动化水平不足等问题，提出了一种智能化音频制作系统。该系统依托大语言模型（LLM）与模型上下文协议（MCP），结合数字音频工作站REAPER的开放式脚本框架ReaScript与Python扩展，实现了音频素材的智能检索与指令驱动的自动化操作。系统以模型上下文协议为底层架构，有效打通了自然语言交互与数字音频工作站自动化控制之间的桥梁。在“夏日雨后校园”音频场景下开展的实验表明，本系统能够通过模糊查找和联想式搜索准确找到所需音频素材，指令式操作方式显著降低了音频制作的技术门槛。相较于传统流程，艺术工作者可更加专注于创意表达而非繁琐操作。未来，本系统将进一步扩展对多种音频数据流及主流数字音频工作站的适配，并持续丰富音频素材数据库，为智能化音频生产提供坚实的技术保障。
【摘要】 本文首先对数字电影放映技术发展趋势进行分析，结合LED电影放映系统的特点，对相关技术规范进行解读，探讨针对LED的高新技术格式内容制作和还原技术难点，提出一种专供LED电影放映系统的高新技术格式内容制作和还原技术，并研发出一套专供LED高新技术格式内容制作和还原的系统，该技术旨在提高LED电影放映系统的音视频质量和观影体验，为国产LED电影放映技术的发展提供有力支撑。
【摘要】 传统黑白电影人工着色效率低且成本高，难以满足经典影片重映、数字化传播及流媒体二次发行等多样化需求。本文聚焦于黑白电影着色技术，针对色彩真实性与空间对齐一致性难以平衡的问题，设计并实现了一种基于扩散模型的黑白电影交互式着色系统，支持多模态输入的色彩还原，有效提升黑白电影修复效率。本文提出的交叉注意力模块，通过对文本与风格特征的交互注意力计算，以注意力权重分配替代传统特征拼接，强化模型对文本色彩语义的提取能力，有效捕捉不同模态语义关联。进一步提出融入像素注意力机制的特征提取模块，通过捕捉像素位置映射关系来约束模型，减少颜色溢出等不协调问题。在ImageNet(val5k)与COCO⁃Stuff测试集上的实验结果表明，本文方法能够精确实现交互式着色，与基线方法相比，在FID、CLIP 分数等指标上均表现更优。本文系统能高效完成基础图像处理与高质量着色任务，在黑白电影着色应用领域展现出较高的应用价值。
【摘要】 近年来，三维声技术已成为电影、音乐、游戏和广播电视等娱乐传媒领域音频技术的研究热点与发展重点。在三维声录音领域，基于传声器阵列的三维声录音技术是目前三维声录音的重要方法。本文阐述了三维声传声器阵列的概念、应用场景及其分类体系，并选取典型传声器阵列进行详细介绍。通过对不同类别阵列录音效果的对比分析，梳理了各类阵列的特性与优劣。在此基础上，本文深入探讨了垂直方向声像定位的技术难点及传声器阵列选择中涉及的艺术性考量等问题，同时指出当前三维声传声器阵列研究领域存在的不足，旨在通过系统性梳理三维声传声器阵列的原理、特性和应用挑战，为相关研究和实践提供参考，并促进该技术在三维声录音领域的进一步应用与发展。
【摘要】 文化遗产纪录视频的场景拍摄通常具有复杂的非均匀分布光照。这种光照的空间异质性使图像中的色彩区域差异大，色彩校正难度高、还原度低，影响用户体验。为此，本研究提出面向用户体验优化的色彩校正技术：首先依据视频图像原始对比度与二阶颜色矩阵，计算对比度局部测量值，结合单通道响应边缘函数求取颜色分布特征，增强优化画面；再利用超像素分割法分割图像，结合画面色彩偏差纠正系数归纳超像素，消除色彩偏差；最后还原暗化边缘，确定运动残差，结合采样方差法完成色彩校正。实验表明，本方法在提高对比度、清晰度，优化阴影、纠正色彩偏差等方面效果良好，校正图像与参考图像直方图相似度超0.80，处理视频影像平均速度可提升至4秒/个。该方法对文化遗产纪录视频色彩还原度较高，处理性能出色，能够有效优化用户体验。
基于全生命周期理念的影视产业园区建设研究——以青岛东方影都影视产业园为例
【摘要】 伴随我国影视文化产业发展的热潮，影视产业园区建设方兴未艾。在产业发展、科技迭代与政策引导下，影视产业园区建设正经历深刻变革，其特殊性给其全生命周期健康有序管理带来巨大挑战。本文以青岛东方影都影视产业园为例，以全生命周期理念为目标，通过“前策划-后评估”的方法，从产业链条定位、空间功能规划和技术设计三个维度出发，提出产业链条完整先进、空间功能适用多能、技术设计协同互补的建设策略，并结合影视产业发展与案例实践提出未来影视产业园区建设发展趋势，以期为我国影视产业园区建设的全生命周期健康有序发展提供参考。
【摘要】虚拟摄制（VP）技术自问世以来备受关注，目前已在影视文娱等创作领域得到广泛应用。但虚拟摄制需要从软硬件设施到技术人员全方位配置的专业虚拟摄制影棚支持，其高技术门槛显著抬高了行业的准入难度。当前我国虚拟摄制影棚建设在全球范围内已处于领先地位，但仍难满足庞大的影视市场需求，更无力覆盖微小型团队的个性化拍摄诉求。因此，本文针对微电影、自媒体、短剧及高校创作者等群体，重点探索了一套基于虚幻引擎5（UE5）的虚拟摄制方案，并通过短片《时光梦境：友情的回声》的制作验证了其可行性。结果表明，该方案在保障成片质量的前提下，有效降低了制作成本，提升了制作效率，为微小型团队应用虚拟摄制技术提供了切实可行的实践参考。